In questo post ti condividerò alcuni consigli per migliorare la produzione di fotografie sfruttando i ritratti delle persone.
Questa infatti è la tecnica, per antonomasia, utile ad enfatizzare il volto delle persone, catturando le loro espressioni, emozioni e personalità.
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Cara e caro lettore, se sei arrivato in questo post probabilmente come me sei curioso di sapere cose nuove 🙂
In questo caso ti racconterò i principi base della luce sia in fotografia che nella produzione video tramite smartphone.
Ovviamente nulla di troppo teorico, come sempre!
Parto subito dicendo che siccome il percorso formativo tiene in considerazione gli smartphone come strumento di produzione, devi sapere che essi soffrono particolarmente la poca luce. Per questo se vorrai utilizzarli nelle tue future produzioni, ti consiglio di tenerla bene in considerazione, la luce.
Cosa significa fotografare
Un brevissimo preambolo. Fotografare significa scrivere con la luce.
Non solo i fotografi e cineasti lo devono tenere in considerazione per un fattore cruciale, ossia illuminare una scena per mostrarla allo spettatore, ma anche per un fattore estetico.
Già, perché ricordo sempre che c’è anche l’estetica da tenere in considerazione, dopo che abbiamo trovato un grande soggetto da fotografare o un video da riprendere.
Ricordi il lavoro sulla grammatica dell’immaginazione? Ne parlo in questi due miei articoli sulla Creatività e l’osservazione!
Dicevo sull’estetica? Ah si! È importante valorizzarla e la luce, assieme all’ombra, può essere il primo modo per farlo. D’altronde né fotografi né registi inventano nulla a riguardo…
Ti dice niente un certo Caravaggio?
Schema base per l’utilizzo della luce
Vedremo fra poco esempi sia della tecnica del chiaro/scuro, sia del tenebrismo, ovviamente riviste in chiave fotografica e anche video.
Ora come sempre andiamo per gradi ossia con la seguente immagine vi condivido lo schema base per l’utilizzo della luce.
Dato un soggetto, abbiamo la possibilità di illuminarlo tramite tre punti luce, che possono essere utilizzati singolarmente, a coppia o tutti e tre assieme.
Luce frontale in fotografia
Utilizzare questa luce mette in evidenza il soggetto, ma lo appiattisce, cioè toglie la tridimensionalità.
Il consiglio che do è quello di utilizzarla in abbinamento con la luce laterale.
Luce laterale per la tridimensionalità
Enfatizza la tridimensionalità del soggetto e dona mistero alla foto.
Un’accoppiata vincente con questa luce è la luce di sfondo.
Luce di sfondo: retroilluminazione
Può essere utilizzata sia per illuminare lo sfondo (vedi la fotografia precedente), sia come retroilluminazione.
Se si utilizza solo questa fonte luminosa si possono creare atmosfere molto suggestive.
Luce in fotografia: la temperatura di colore e l’intensità
Sulle tipologie di luce proposte, possiamo scegliere:
- la temperatura di colore quindi luce calda o luce fredda;
- l’intensità di luce quindi decidere quanto allontanare il punto luce dal soggetto, sia verticalmente che orizzontalmente. Riguardo questo aspetto, i negozi specializzati, ma anche gli store online possono mettere a disposizione pannelli riflettenti (per riflettere la luce in un punto specifico) e pannelli diffusori (rendono la luce incidente sul soggetto più morbida e soffusa).
La luce nelle riprese video: l’eredità del maestro Kubrick
Riguardo la produzione video, possiamo applicare le regole viste precedentemente per la fotografia; a tal riguardo secondo me la clip video tratta dal film “Barry Lyndon” di S. Kubrick può essere d’ispirazione ed esaustiva.
Altro esempio eclatante sull’utilizzo della luce lo trovi nel film “Buried”.
La luce determina la percezione
Come abbiamo visto la luce oltre ad illuminare la scena, può farci percepire i soggetti sotto diversi aspetti, ma può anche determinare la punteggiatura della comunicazione che vogliamo attuare e diventare quindi parte integrante della storia da raccontare.
Non posso non citare anche Sin City e il Trono di Spade.
L’ultimo esempio riguarda l’utilizzo della luce nel cortometraggio “SHE D.I.D” che mi ha visto alle prese nella produzione come aiuto regista.
In questa clip potrai notare, come visto precedentemente per Buried, che la luce oltre a rendere bella la scena, le dà anche significato: entra in gioco a livello di estetica del linguaggio.
Qualche foto dei corsisti dal corso di fotografia per smartphone
Di seguito ti mostro alcuni dei lavori realizzati dai miei corsisti riguardo la luce.
A cosa serve la luce in fotografia
Riassumendo: in questo articolo abbiamo compreso come la luce sia utile:
- per illuminare la scena;
- per illuminare i personaggi;
- per migliorare esteticamente la fotografia e la produzione video;
- per aggiungere significati alla storia.
Tutto questo grazie allo schema base che ti ho condiviso ad inizio capitolo. Figo eh?
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Come far emergere la creatività in fotografia: nella parte iniziale dei miei corsi di fotografia lavoriamo su questo. Qui ti spiego una tecnica specifica che è basilare, è infatti il primo stadio della fotografia: l’ideazione. Che cos’è, perchè è necessario usarla e come si sviluppa un’idea!
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